tag:blogger.com,1999:blog-73866341575596155312024-03-12T05:52:08.608+01:00:-jbLogjbLoghttp://www.blogger.com/profile/00883206907025045866noreply@blogger.comBlogger2345125tag:blogger.com,1999:blog-7386634157559615531.post-25853631140158486852023-12-02T21:50:00.002+01:002023-12-02T21:52:13.594+01:00Tuonela<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/HjyLWoJvtME" width="320" youtube-src-id="HjyLWoJvtME"></iframe></div> <p></p><p>Was ist das für eine Musik, die kenn ich doch! <a href="https://www.youtube.com/live/4h53e9kz6To" target="_blank">Ingram Marshall</a> hat sich auf das Sampeln vpn klassischer Musik verlegt, man wundert sich wieviel er beispielsweise der Deutschen Grammophone für <a href="https://youtu.be/HjyLWoJvtME" target="_blank">Herbert von Karajan</a> bezahlt, wenn Eliette mal nicht aufpasst. Das tönt wie Sibelius, geht doppelt so lang.<br /></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/CXq9FVSuEF8" width="320" youtube-src-id="CXq9FVSuEF8"></iframe></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><p><br /></p><p><br /></p>jbLoghttp://www.blogger.com/profile/00883206907025045866noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7386634157559615531.post-57818832699698918082023-08-14T13:41:00.006+02:002023-08-15T13:30:28.839+02:00Berggold<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEisVlyIYSdpzW38rTHaiuAHSvkSL---SlWzTpMNPrqScG89Frkn0968vwMFSvw7cQUhYOacAFhBs-TBM1_AdDyv8efMo_F1pOxL-IWt2QBVCk5Qz93eD7P_Gi2OXUN9l_xKSUOx3QqaekZUPz8o8N0NmWuKsWc2Rd5kH7vykP9hcbOBzXwToPldDP7ahknr/s2164/20230814.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1731" data-original-width="2164" height="256" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEisVlyIYSdpzW38rTHaiuAHSvkSL---SlWzTpMNPrqScG89Frkn0968vwMFSvw7cQUhYOacAFhBs-TBM1_AdDyv8efMo_F1pOxL-IWt2QBVCk5Qz93eD7P_Gi2OXUN9l_xKSUOx3QqaekZUPz8o8N0NmWuKsWc2Rd5kH7vykP9hcbOBzXwToPldDP7ahknr/s320/20230814.jpeg" width="320" /></a></div><div style="text-align: left;">Víkingur <a href="https://bajuba.blogspot.com/2019/11/vikingur.html?q=Olafsspm" target="_blank">Ólafsson</a> hat für seine <a href="https://de.wikipedia.org/wiki/Goldberg-Variationen" target="_blank">Goldberg</a>-Variationen ein Schwarz/Weiss-Selbstportrait gewählt: Jetzt wird ernst. Er bespricht seine Auseinandersetzung mit dem Werk in Youtube-<a href="https://youtube.com/shorts/1uElPgloT3w" target="_blank">Shorts</a>. <a href="https://youtu.be/Cwas_7H5KUs" target="_blank">Gould</a> habe seinerzeit keine Wiederholungen gespielt, er findet einen Reiz darin, beim zweiten Mal neue Entdeckungen zu machen.</div><blockquote><div style="text-align: left;"><i>The Goldberg Variations' genius lies not in the general, but in the specific. As each variation unfolds, one must be wholly gripped by its individual drama and affect, drawn into its own marvellous little microcosm and filled with the joy of discovering it.</i><br /></div></blockquote></div><p></p><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/1IzuO85I_HM" width="320" youtube-src-id="1IzuO85I_HM"></iframe></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /> <p></p><p><br /></p>jbLoghttp://www.blogger.com/profile/00883206907025045866noreply@blogger.com0Europapl. 1, 6003 Luzern, Schweiz47.0504289 8.312062318.740195063821155 -26.8441877 75.360662736178853 43.4683123tag:blogger.com,1999:blog-7386634157559615531.post-17366239975254408272023-07-15T19:11:00.000+02:002023-07-15T19:11:01.059+02:00Stones<p style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi8GY86jf24q-Q8znW6enizcIcf2b3oGZZt9Eoz3l8UaNYPBHZPlLghUvQ3sfYs774-yj_pyyIBsTbyl3CEX3A0MoK72kBfW749la70uiuP-Wbv3q825G4AiDCm-m_68UQbdej3OHZ10GuIahwCrTdK-0M-69-CfTCC9gZu6TfMIPKSWdNL7bm8PEgxCIdd/s467/Mick.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="467" data-original-width="467" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi8GY86jf24q-Q8znW6enizcIcf2b3oGZZt9Eoz3l8UaNYPBHZPlLghUvQ3sfYs774-yj_pyyIBsTbyl3CEX3A0MoK72kBfW749la70uiuP-Wbv3q825G4AiDCm-m_68UQbdej3OHZ10GuIahwCrTdK-0M-69-CfTCC9gZu6TfMIPKSWdNL7bm8PEgxCIdd/s320/Mick.JPG" width="320" /></a> </p><p style="text-align: left;">Vor 41 Jahren im Joggeli, <a href="https://www.baslerstadtbuch.ch/suche.html#eyJ0ZXJtIjoiUm9sbGluZyBTdG9uZXMgaW4gQmFzZWwgMTk4MiIsInNvcnQiOiIiLCJ0eXBlIjoiIiwic2VhcmNoSnVzdFRpdGxlIjpmYWxzZSwiYXV0aG9yIjoiIiwiZGF0ZUZyb20iOiIxOTgyIiwiZGF0ZVRvIjoiMjAyMyIsInN0YXJ0IjoiMCIsInJvd3MiOiIyNSIsImRhdGVEYXkiOjAsImRhdGVNb250aCI6MCwiZGF0ZVllYXIiOjB9" target="_blank">The Rollling Stones.</a> Das <a href="https://www.baslerstadtbuch.ch" target="_blank">Basler Stadtbuch</a> bringt einen Bericht von Caesar <a href="https://www.portraitarchiv.ch/portrait/show/317024" target="_blank">Perrig</a> von 1982.</p><blockquote><p style="text-align: left;">Wer unbedingt dabei sein wollte, zahlte bis zu 200 Franken für ein Billett auf dem Schwarzmarkt. Und wer Nerven und Glück hatte, ergatterte das Ticket kurz vor Konzertbeginn für nur noch 5 Franken. Die Rolling Stones spielten 24 Songs, darunter vier Covers. Das Konzert dauerte etwas mehr als zwei Stunden. <br /></p></blockquote><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/ypzy76XO73Y" width="320" youtube-src-id="ypzy76XO73Y"></iframe></div><br /> <p></p>jbLoghttp://www.blogger.com/profile/00883206907025045866noreply@blogger.com0Basel, Schweiz47.5595986 7.588576141.6245229143683 -1.2004864 53.4946742856317 16.3776386tag:blogger.com,1999:blog-7386634157559615531.post-61384273018896892922023-06-30T19:09:00.001+02:002023-06-30T19:09:46.211+02:00Jayrôme<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/d/de/Klagenfurt_-_Musilhaus_-_Ingeborg_Bachmann.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="455" height="400" src="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/d/de/Klagenfurt_-_Musilhaus_-_Ingeborg_Bachmann.jpg" title="Ingeborg Grafitt" width="228" /></a></div>Der diesjährige Bachmannpreis begann per Losentscheid mit der Lesung der Transperson Jayrôme <a href="https://jayromeaufdeutsch.wordpress.comhttps://jayromeaufdeutsch.wordpress.com" target="_blank">C.</a> Robinet. Robinet hat (unter dem Vornamen Céline) schon 2005 publiziert, <a href="https://www.hanser-literaturverlage.de/buch/mein-weg-von-einer-weissen-frau-zu-einem-jungen-mann-mit-migrationshintergrund/978-3-446-26207-2/" target="_blank">2019</a> erschien <em>Mein Weg von einer weißen Frau zu einem jungen Mann mit Migrationshintergrund. <br /></em><p></p><blockquote><p><a href="https://www.literaturcafe.de/bachmannpreis-2023-die-haelfte-der-lesenden-lebt-in-berlin/" target="_blank">Erstaunlich viele</a> der Eingeladenen waren schon einmal für den Deutschen oder Österreichischen Buchpreis nominiert. Vier haben eine literarische Ausbildung, der Rest ist jedoch nicht unbedarft, arbeitet meist journalistisch-schreibend oder in Kulturberufen. Absolute Neuentdeckungen oder Newcomer sind nicht dabei, die meisten sind bereits bei einem Verlag unter Vertrag. Es ist schade, dass die Jury nicht mehr Mut hatte und die Auswahl für 2023 sehr konservativ wirkt. <br /></p></blockquote><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/hddwbDCr70o" width="320" youtube-src-id="hddwbDCr70o"></iframe></div><br /><p><br /></p>jbLoghttp://www.blogger.com/profile/00883206907025045866noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7386634157559615531.post-12159462304306888662023-06-26T13:30:00.005+02:002023-06-26T13:34:04.631+02:00Johannistag<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/7/7b/Lorenzo_Veneziano_The_Birth_of_st_John_the_Baptist._Wildenstein_%26_Co._1350-56.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="550" data-original-width="521" height="400" src="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/7/7b/Lorenzo_Veneziano_The_Birth_of_st_John_the_Baptist._Wildenstein_%26_Co._1350-56.jpg" width="379" /></a></div> Heute ist <a href="https://www.zoobasel.ch/de/aktuelles/blog/3/zoo-geschichte/189/wer-war-eigentlich-johannes-beck/" target="_blank">Johanns Beck</a> Tag im <a href="https://www.zoobasel.ch/de/aktuelles/veranstaltungen/1/zoo-basel/43/johannes-beck-tag/" target="_blank">Zolli</a>. Er sollte eigentlich am <a href="https://www.kuriose-feiertage.de/johannistag/" target="_blank">24. Juni</a> stattfinden, seinem Namenstag.<p></p><blockquote><p>Das Datum der <a href="https://de.wikipedia.org/wiki/Johannistag" target="_blank">Geburt</a> Johannes’ des Täufers wurde entsprechend einer Angabe des Lukas-Evangeliums (1,26–38 EU) vom liturgischen Datum der Geburt Jesu her errechnet, nämlich drei Monate nach Mariae Verkündigung und sechs Monate vor Weihnachten: Im Kirchenjahr ergab sich daraus sehr passend das (antike) Datum der Sommersonnenwende (22~24. Juni) und der Wintersonnenwende (25. Dezember). Anlass zu diesem Bezug des längsten auf den kürzesten Tag des Jahres war der Täuferspruch in Hinblick auf den kommenden Christus: „Er muss wachsen, ich aber muss kleiner werden.“<br /></p></blockquote><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/_2gclcjHo2A" width="320" youtube-src-id="_2gclcjHo2A"></iframe></div><br /><p> </p>jbLoghttp://www.blogger.com/profile/00883206907025045866noreply@blogger.com0Binningerstrasse 40, 4054 Basel, Schweiz47.548908999999988 7.582413799999999419.238675163821142 -27.573836200000002 75.859142836178833 42.7386638tag:blogger.com,1999:blog-7386634157559615531.post-18752472573012317062023-06-15T10:18:00.009+02:002023-06-16T12:06:44.882+02:00Büttner<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjSU-1ssNd_Kb8EJXzYs6bp1GkfJTVgMGmbe4z78Ym66qSxIKCQH2LB6MKAqXhm079Ndi9yH4beAsLkryg-vG8Rr37aAqHLYnA5gNyF11HX6sttgzqNgK7hV8ukVor4kI-pIKtmh00xeT7tThJx6NQUXbDdopyEKuWHUGKAXLNRCO2EEaToIHBewnSaeg/s2825/Bu%CC%88ttner.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2260" data-original-width="2825" height="256" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjSU-1ssNd_Kb8EJXzYs6bp1GkfJTVgMGmbe4z78Ym66qSxIKCQH2LB6MKAqXhm079Ndi9yH4beAsLkryg-vG8Rr37aAqHLYnA5gNyF11HX6sttgzqNgK7hV8ukVor4kI-pIKtmh00xeT7tThJx6NQUXbDdopyEKuWHUGKAXLNRCO2EEaToIHBewnSaeg/s320/Bu%CC%88ttner.jpeg" width="320" /></a></div><p><a href="https://kunstmuseumbasel.ch/de/ausstellungen/2023/andrea-buettner" target="_blank">Piano Destructions</a>: In Schleife werden Performances der Fluxus-Bewegung an die Wand projiziert, in denen der Flügel, das Symbol der bürgerlichen Kultur, mit Vorschlaghammer, Säge, Borer <a href="https://youtu.be/8XcoJEBXm90" target="_blank">zerstört</a> wird, während holde weibliche Wesen unisono schöne Stücke dagegen spielen.<br /></p><blockquote><p><a href="https://walkerart.org/calendar/2015/andrea-buttner-piano-destructions" target="_blank">Piano Destructions</a> takes as its starting point the international <a href="https://de.wikipedia.org/wiki/Fluxus" target="_blank">Fluxus</a> performances of the <a href="https://www.srf.ch/kultur/musik/neuer-alter-trend-piano-smashing" target="_blank">1960s</a>, in which predominantly male artists destroyed pianos as part of their artistic process. The burning, dropping, smashing, and <a href="https://youtu.be/Bn7TMSQNFGs" target="_blank">hammering</a> of the <a href="https://youtu.be/B0Qk7qDaFvc" target="_blank">pianos</a>—an instrument traditionally associated with bourgeois female education—resulted in highly charged and gendered acts. <a href="https://www.andreabuettner.com" target="_blank">Andrea Büttner</a> orchestrated a performance of nine female pianists playing in chorus on nine grand pianos, in counterpoint to the framing of this male aggression in art history. Selections included Romantic-era pieces by Frédéric Chopin and Robert Schumann, accompanied by two choir pieces by Renaissance composer Claudio Monteverdi, which were arranged for piano for the first time.<br /></p></blockquote><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="322" src="https://www.youtube.com/embed/lyt0-T95rLo" width="400" youtube-src-id="lyt0-T95rLo"></iframe></div>jbLoghttp://www.blogger.com/profile/00883206907025045866noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7386634157559615531.post-29218681998069382522023-05-07T00:00:00.006+02:002023-05-08T16:38:18.826+02:00Pandora<blockquote><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/1/12/Saraswati.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="495" height="400" src="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/1/12/Saraswati.jpg" title="Saraswati" width="248" /></a></div><a href="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/b/b8/Ravikiran_25_A.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"></a></div>Die <a href="https://www.baselsinfonietta.ch/de/konzerte/abo-konzerte/pandora-paranoia" target="_blank">Basel Sinfonietta</a> knüpft an südindische Musiktraditionen an, übt sich im zerstörerischen <a href="https://youtu.be/pXihq4qZe9A" target="_blank">Umgang</a> mit dem, was man liebt, um sich dessen Wahrheit zu bewahren, und lässt tiefes <a href="https://youtu.be/0N0LTdIwnJs" target="_blank">Grau</a> farbig erklingen.<br />In den vergangenen Jahren hat der Schweizer Komponist <a href="https://www.michaelpelzel.ch/" target="_blank">Michael Pelzel</a> mehrere Reisen nach Indien unternommen. Anlässlich dieser Studienaufenthalte hat er sich intensiv mit der klassischen karnatischen Musik Südindiens auseinandergesetzt. Diese exzentrische, reich verzierte Musik hat den Komponisten nachhaltig geprägt – und zu seinem neuen Violinkonzert <i><a href="https://www.facebook.com/baselsinfonietta/videos/michael-pelzels-komposition-carnatic-pandora-feiert-ihre-uraufführung-am-05-mai-/1171680753513593/" target="_blank">Carnatic Pandora</a></i> inspiriert. <br /><p></p></blockquote><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/6PXdLegn6vE" width="320" youtube-src-id="6PXdLegn6vE"></iframe></div><br /><p> </p>jbLoghttp://www.blogger.com/profile/00883206907025045866noreply@blogger.com0Südindien12.2601557 77.1461396-16.050078136178847 41.9898896 40.570389536178844 112.3023896tag:blogger.com,1999:blog-7386634157559615531.post-46954310431419653362023-05-02T00:01:00.002+02:002023-05-05T16:56:09.923+02:00Akkordeonbuch<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/2/25/Stimmstoeke.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="600" data-original-width="800" height="300" src="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/2/25/Stimmstoeke.jpg" width="400" /></a></div><a href="https://www.ignm-basel.ch/news-2/no6--akkordeonbuch" target="_blank">ignm #6</a> Das Stossmichziehdich der Avantgarde:<br /><p></p><blockquote><p>Interpretinnen und Interpreten heute sind Forscherinnen und Forscher auf ihren Instrumenten, sie entwickeln die klanglichen und technischen Möglichkeiten ihres Instrumentes virtuos weiter. Für <a href="http://alfredzimmerlin.ch" target="_blank">Alfred Zimmerlin</a> heisst das, in seinen neuen Kompositionen Räume offen zu lassen, in denen sich diese neu-andere Virtuosität in einer zeitlich verschobenen Teamwork-Situation entfalten kann. <a href="https://www.tchirkov.eu" target="_blank">Sergej Tchirkov</a> ist seit Jahren ein inspirierender Partner des Projekts und wird das «Akkordeonbuch» erstmals integral aufführen. <br /></p></blockquote><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/tXHQcA9Z3Dw" width="320" youtube-src-id="tXHQcA9Z3Dw"></iframe></div><br /><p> </p>jbLoghttp://www.blogger.com/profile/00883206907025045866noreply@blogger.com0Unterer Rheinweg 26, 4058 Basel, Schweiz47.5620628 7.589663300000000723.7865548064212 -27.5665867 71.3375707935788 42.7459133tag:blogger.com,1999:blog-7386634157559615531.post-90632686376935954722023-04-30T11:44:00.002+02:002023-04-30T11:44:18.966+02:00Leipziger<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/9/9a/Buchhaendlerboerse_Leipzig_1900.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="596" data-original-width="800" height="298" src="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/9/9a/Buchhaendlerboerse_Leipzig_1900.jpg" width="400" /></a></div>An der <a href="https://www.leipziger-buchmesse.de" target="_blank">Leipziger Buchmesse</a> 2023 ist die <a href="https://www.zdf.de/kultur/aspekte/buchmesse-leipzig-2023-aspekte-100.html" target="_blank">Rede</a> von <a href="https://www.piper.de/buecher/belletristik/new-adult" target="_blank">Liebesromanen</a> in limitiertem Farbschnitt (<a href="https://en.wikipedia.org/wiki/New_adult_fiction" target="_blank">New Adult</a>), <a href="https://sensitivity-reading.de/" target="_blank">Sensitivity Reading</a> und <a href="https://www.leipziginfo.de/aktuelles/artikel/im-rahmen-der-leipziger-buchmesse-wurde-die-booktok-bestsellerliste-erstmals-offiziell-vorgestellt/" target="_blank">BookTok</a>.<p></p><blockquote><p>Gerade beim in Pandemiezeiten fast unbemerkt gewachsenen Genre des <a href="https://youtu.be/7QZ4wnXSZUw" target="_blank">New Adult Reading</a> spielt die Sensibilität für Randgruppen, Verletzungen usw. eine enorme Rolle, weshalb viele Bücher als Motto nun eine Triggerwarnung oder Listen mit sensiblen Inhalten voranstellen. Wohl kaum ein Genre ist in den letzten Jahren so gewachsen wie die schönen pastellfarbenen Bücher, die doch so viel von der Gefühlslage einer ganzen Generation spiegelt. <br /></p></blockquote><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/azeNkCBTM5Q" width="320" youtube-src-id="azeNkCBTM5Q"></iframe></div><br /><p> </p>jbLoghttp://www.blogger.com/profile/00883206907025045866noreply@blogger.com0Leipzig, Deutschland51.3396955 12.373074723.029461663821152 -22.7831753 79.649929336178843 47.529324700000004tag:blogger.com,1999:blog-7386634157559615531.post-51407161873171096632023-04-19T15:20:00.002+02:002023-04-19T23:00:02.439+02:00Velotag<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/5/5f/BICYCLE_DAY_HOFFMAN_25_TABS.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="605" data-original-width="605" height="400" src="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/5/5f/BICYCLE_DAY_HOFFMAN_25_TABS.jpg" title="Bicycle Day" width="400" /></a></div><p>Heute ist <a href="https://en.wikipedia.org/wiki/History_of_lysergic_acid_diethylamide#%22Bicycle_Day%22" target="_blank">Bicycle Day</a>, vor achtzig Jahren fuhr Albert <a href="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/5/5f/BICYCLE_DAY_HOFFMAN_25_TABS.jpg" target="_blank">Hofmann</a> mit einer Testdosis <a href="https://de.wikipedia.org/wiki/LSD" target="_blank">Lysergsäurediethylamid</a> auf seinem <a href="https://www.kuriose-feiertage.de/bicycle-day/" target="_blank">Velo</a> nach Hause. Ein <a href="https://www.bicycleday.ch/programm/" target="_blank">Symposion</a> fand am 14. im Hotel Hofmatt statt.</p><blockquote><p>Wir haben die Ehre, unser Wissen über das Bewusstsein zu erweitern, und zu lernen, wie wir es nutzen können, um wieder im Einklang mit der natürlichen Welt zu leben. Wohin geht die Reise ? - from egoism to ecoism ! Im <a href="https://eleusis-society.ch/lsd80/" target="_blank">Programm</a>: die Entdeckung der vielfältigen Arten das Bewusstsein zu erweitern, Symposien zu aktuellen Fragen der psychedelischen Renaissance, Workshops, Multimedia-Installationen und Performances, wahrnehmungs-erweiternde Konzerte, ein kunstvolles Wellness Retreat, eine erlesene Auswahl an Kunst und Handwerk, die der visionären Sprache des LSD gewidmet sind. <br /></p></blockquote><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/HBOPFWmZCdM" width="320" youtube-src-id="HBOPFWmZCdM"></iframe></div><br /><p><br /></p>jbLoghttp://www.blogger.com/profile/00883206907025045866noreply@blogger.com0Baselstrasse 88, 4142 Münchenstein, Schweiz47.52 7.618055619.209766163821158 -27.538194400000002 75.830233836178849 42.7743056tag:blogger.com,1999:blog-7386634157559615531.post-45458558853818952832023-04-01T17:40:00.003+02:002023-04-02T00:17:49.849+02:00Tiefe<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/b/b9/Double_bass.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="510" data-original-width="800" height="204" src="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/b/b9/Double_bass.jpg" title="Kontrabass" width="320" /> </a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><i>Aus der Tiefe </i>ist nicht etwa der <a href="https://de.wikipedia.org/wiki/Psalm_130" target="_blank">130. Psalm</a>, sondern die besonders tiefen Basstöne von 6 Kontrabässen. <br /></div><p></p><blockquote><p><a href="https://www.baselsinfonietta.ch/de/konzerte/abo-konzerte/aus-der-tiefe" target="_blank">Aus der Tiefe</a> des Orchesters rücken die Bässe der <a href="https://issuu.com/baselsinfonietta/docs/programme_booklet_abo_4_-_screen_28fe158738233b/s/20782427" target="_blank">Basel Sinfonietta</a> in den Vordergrund. Bögen schwingen über die Saiten wie Vögel über dem Wasser. Und das Spiel der Musikerinnen und Musiker wird zu einer choreographischen Erfahrung.<br />Ein Konzert für sechs Kontrabässe ist etwas völlig Neues. Der italienisch-schweizerische Komponist <a href="http://www.oscarbianchi.com" target="_blank">Oscar Bianchi </a>liess sich dazu von unorthodoxen Spieltechniken beeinflussen, mit denen ihn das Bassregister des Orchestre Philharmonique de Radio France vertraut gemacht hat. «6 db», das sind aber nicht nur sechs Kontrabässe (engl. double bass), sondern auch sechs Dezibel (dB), die Schwelle zwischen Stille und wahrnehmbarem Schall. <br /></p></blockquote><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/DD_ZmlZKA44" width="320" youtube-src-id="DD_ZmlZKA44"></iframe></div><br /><p> </p>jbLoghttp://www.blogger.com/profile/00883206907025045866noreply@blogger.com0Konzertgasse 1, 4051 Basel, Schweiz47.5542926 7.589856699999998623.820041534243842 -27.5663933 71.288543665756151 42.7461067tag:blogger.com,1999:blog-7386634157559615531.post-35876741541886646452023-03-28T19:45:00.009+02:002023-03-29T10:48:13.961+02:00Klassik<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/NHsgR6XWWsM" width="320" youtube-src-id="NHsgR6XWWsM"></iframe></div>Eine neue App oder eine klassische Aufbereitung von <a href="https://support.apple.com/en-us/HT213415" target="_blank">Apple Music</a> genannt <a href="https://apps.apple.com/de/app/apple-music-classical/id1598433714" target="_blank">Klassik</a>. Die Suchraster ganz auf klassische Musik zugeschnitten. Man kann auch Instrumente kennen lernen:<br /><p></p><blockquote><p>Die Bratsche<br />Die sonoren Töne der Bratsche erinnern - im Rahmen der richtigen Komposition - an geschmolzene Schokolade, einen satten Lilaton oder <a href="https://de.wikipedia.org/wiki/Gendern" target="_blank">eine:n Gläubige:n</a> beim Gebet.<br />Nachdem die Bratsche jahrhundertelang nicht im Rampenlicht gestanden hatte, entstand im 20. Jahrhundert eine Fülle von aufregenden neuen Kreationen für dieses schöne Instrument, das einst als das „Stiefkind" der Streicherfamilie galt. Viele der großen Komponist:innen, von Wolfgang Amadeus Mozart und Ludwig van Beethoven bis hin zu Paul Hindemith und Benjamin Britten, beherrschten die Bratsche hervorragend.<br /></p></blockquote><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/vakcfh7g2lk" width="320" youtube-src-id="vakcfh7g2lk"></iframe></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><p><br /></p>jbLoghttp://www.blogger.com/profile/00883206907025045866noreply@blogger.com0Cupertino, Kalifornien, USA37.3229978 -122.03218239.0127639638211576 -157.1884323 65.633231636178849 -86.8759323tag:blogger.com,1999:blog-7386634157559615531.post-15353577820087360452023-01-15T16:32:00.002+01:002023-01-15T16:33:51.016+01:00Sacher<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgMes-AXORca2PUvKnibhKNby9w9Fa5H-3-ezI8zT-UlH0FbZJrzs5DsrOdG4nTi4hMGqhmdswialopXWmejNPzQC7siwfC0_D8whgUxCryTzLMIfwad8hmIyCcVQrwO45L1Hsa8saBWx62usWajaouKfjrSYO_YKBD_EFUf4YnehG3PqVf9gQAtszH_Q/s512/Sacher.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="128" data-original-width="512" height="80" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgMes-AXORca2PUvKnibhKNby9w9Fa5H-3-ezI8zT-UlH0FbZJrzs5DsrOdG4nTi4hMGqhmdswialopXWmejNPzQC7siwfC0_D8whgUxCryTzLMIfwad8hmIyCcVQrwO45L1Hsa8saBWx62usWajaouKfjrSYO_YKBD_EFUf4YnehG3PqVf9gQAtszH_Q/s320/Sacher.jpg" width="320" /></a></div>Während das Symphonieorchester Bartók auf dem <a href="https://www.theater-basel.ch/de/bartokinbasel" target="_blank">Schönenberg</a> als Gast von <a href="https://www.paul-sacher-stiftung.ch/de/home.html" target="_blank">Sacher</a> feiert, spielt die <a href="https://baselsinfonietta.ch/de/konzerte/abo-konzerte/mysterium-klang" target="_blank">Sinfonietta</a> zwei Werke von Dutilleux auf seinen Namen, und zwar sozusagen bei ihm im Tinguelymuseum.<p></p><blockquote><p>Vers la conclusion, apparaissent des métamorphoses à partir des six notes correspondant aux lettres du nom Sacher, soit <a href="https://brahms.ircam.fr/fr/works/work/8319/" target="_blank">S A C H E R</a>. Sur le plan général, l'auteur a parfois recherché une certaine spatialisation imaginaire de la matière sonore, non pas en isolant les instruments dans l'espace scénique mais par le traitement de l'écriture elle-même, en décomposant les timbres ou en opposant à l'extrême les tessitures des cordes.<br /></p></blockquote><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/0R-hrFRL0CM" width="320" youtube-src-id="0R-hrFRL0CM"></iframe></div><br /><p> </p>jbLoghttp://www.blogger.com/profile/00883206907025045866noreply@blogger.com0Paul Sacher-Anlage 2, 4002 Basel, Schweiz47.5591157 7.61225719.248881863821154 -27.543993 75.869349536178845 42.768507tag:blogger.com,1999:blog-7386634157559615531.post-11370644487216909212022-12-09T16:57:00.002+01:002022-12-10T21:46:31.368+01:00Geiser<p> </p><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/7/78/Gr%C3%BCnsee_(Zermatt).jpg" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="525" data-original-width="700" height="300" src="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/7/78/Gr%C3%BCnsee_(Zermatt).jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Grünsee</td></tr></tbody></table><br /><p></p><p>Aus Anlass der <a href="https://secession-verlag.com/node/2329" target="_blank">Werkausgabe</a> von Christof <a href="https://www.srf.ch/play/tv/schauplatz/video/christoph-geiser?urn=urn:srf:video:a987fadd-a941-4822-a108-49f136598ea3" target="_blank">Geiser</a> findet eine Lesung statt in der <a href="https://www.boutiquedanoise.ch/kultur/lesungen/" target="_blank">Boutique Danoise</a>.</p><blockquote><p>Der am Grossbasler Rheinufer aufgewachsene Christoph <a href="https://www.christophgeiser.ch" target="_blank">Geiser</a> (*1949) gelangte mit seinen Familienromanen <i>Grünsee</i> (1978) und <i>Brachland</i> (1980) schon in jungen Jahren zu internationaler Prominenz. Er wird aus <a href="https://www.lesejury.de/christoph-geiser/buecher/brachland/9783966390521" target="_blank">Brachland</a> lesen, einem der herausragenden Familienromane der Schweizer Literatur, in dem der in Grünsee begonnene „Zerfall der Familie“ vollends in den Mittelpunkt rückt, weshalb bald von den „Basler <a href="https://de.wikipedia.org/wiki/Buddenbrooks" target="_blank">Buddenbrooks</a>“ die Rede war.<br /></p></blockquote><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/7zunYhxvxyU" width="320" youtube-src-id="7zunYhxvxyU"></iframe></div><br /><p><br /></p>jbLoghttp://www.blogger.com/profile/00883206907025045866noreply@blogger.com0Aeschenvorstadt 36, 4051 Basel, Schweiz47.552465000000012 7.593120499999998623.776957006421213 -27.563129500000002 71.327972993578811 42.7493705tag:blogger.com,1999:blog-7386634157559615531.post-87150682878562044792022-12-02T22:16:00.005+01:002022-12-04T19:32:34.264+01:00Mandarin<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/3/3a/PrMandarinpr.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="600" data-original-width="408" height="320" src="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/3/3a/PrMandarinpr.jpg" width="218" /></a></div>Den <i><a href="https://www.theater-basel.ch/de/mandarinblaubart" target="_blank">Blaubart</a></i> haben wir bei <a href="https://bajuba.blogspot.com/2016/11/ariane.html" target="_blank">Dukas</a> gesehen, auch beim <a href="https://bajuba.blogspot.com/2014/03/thoss.html" target="_blank">Ballett</a> ist er beliebt.<p></p><blockquote><p>Zwei Stücke über die Abgründe des Begehrens. Die Pantomime handelt von einem rätselhaften Mandarin, der unsterblich scheint und nur durch die wahre Liebe besiegt werden kann. Im zweiten Teil des Abends kommt Judith dem Geheimnis ihres zukünftigen Mannes, Herzog Blaubart, Schritt für Schritt näher und entdeckt die grausame Wahrheit über seine Vergangenheit. <br /></p></blockquote><p>Ein Mandarin darf es heutzutage natürlich nicht sein, eher schon ein Christus, der nach der <a href="https://www.onlinereports.ch/News.109+M505c5bf084b.0.html" target="_blank">Pietà</a> zu den Klängen des <a href="https://de.wikipedia.org/wiki/Konzert_für_Orchester_(Bartók)" target="_blank"><i>Konzerts für Orchester </i></a>auferstehen darf.<br /></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/bHRdmXX5hNw" width="320" youtube-src-id="bHRdmXX5hNw"></iframe></div><br /><p> </p><blockquote><p> </p></blockquote>jbLoghttp://www.blogger.com/profile/00883206907025045866noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7386634157559615531.post-61315516615309012182022-11-29T23:09:00.004+01:002022-12-02T10:24:46.943+01:00Capuçon<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/2/24/Mozart_drawing_Doris_Stock_1789.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="558" data-original-width="499" height="320" src="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/2/24/Mozart_drawing_Doris_Stock_1789.jpg" width="286" /></a></div>Renaud <a href="https://www.renaudcapucon.com" target="_blank">Capuçon</a> ist seit einem Jahr künstlerischer Leiter des <a href="https://www.ocl.ch" target="_blank">Lausanner Kammerorchester</a>s. So spielt er von Mozart im ersten Teil das <a href="https://de.wikipedia.org/wiki/Violinkonzerte_(Mozart)#Violinkonzert_Nr._3_G-Dur_KV_216_(1775)" target="_blank">dritte Violinkonzert </a>als Solist und im zweiten die <a href="https://de.wikipedia.org/wiki/40._Sinfonie_(Mozart)" target="_blank">40. Symphonie</a> als Dirigent. Der Höhepunkt demnach der Primus inter pares im Adagio des Violinkonzerts.<br /><p></p><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/b1LxTaoX2y4" width="320" youtube-src-id="b1LxTaoX2y4"></iframe></div><br /> <p></p>jbLoghttp://www.blogger.com/profile/00883206907025045866noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7386634157559615531.post-20492862646227600142022-11-27T11:16:00.005+01:002022-11-27T11:52:09.499+01:00Fachwerk<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/9/9d/%C3%89liane_Radigue_and_Cat.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="280" data-original-width="420" height="280" src="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/9/9d/%C3%89liane_Radigue_and_Cat.jpg" width="420" /></a></div><p></p><p>Die <a href="https://www.ignm-basel.ch" target="_blank">ignm</a> im <a href="https://www.fachwerk.site/events/2-double-portrait-werke-von-eliane-radigue-und-alvin-lucier" target="_blank">Fachwerk</a> Allschwil</p><blockquote><p>Eliane <a href="https://de.wikipedia.org/wiki/Éliane_Radigue" target="_blank">Radigue</a> (*1932) und Alvin <a href="https://de.wikipedia.org/wiki/Alvin_Lucier" target="_blank">Lucier</a> (*1931-2021) sind unumstrittene <a href="https://youtu.be/TXgGfuLztXo" target="_blank">Pionier:innen</a> ihrer Generation mit expliziten Arbeitsschwerpunkten. Akustische Phänome standen im Zentrum des Schaffens von Alvin <a href="https://www.theguardian.com/music/2021/dec/01/alvin-lucier-american-avant-garde-composer-dies-aged-90" target="_blank">Lucier</a>, während sich in Eliane Radigues Musik Partitialtonstrukturen subtil entfalten und entwickeln. «Same and Different» von Alvin Lucier ist Teil eines grossen Zyklus' für Instrumente und <a href="https://multiwave-oscillator.eu" target="_blank">pure wave Oscillatoren</a>. <a href="https://youtu.be/DAWBuyzPwvg" target="_blank"><i>Occam Ocean</i></a> ist Teil des gleichnamigen Zyklus' von Eliane Radigue, der durch eine Abbildung des Spektrums elektromagnetischer Wellen inspiriert wurde, die Radigue 1973 im Museum für National History in Los Angeles beeindruckte.</p></blockquote><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/v-Pnb_ZE7Hs" width="320" youtube-src-id="v-Pnb_ZE7Hs"></iframe></div><br /><p> </p><p> </p>jbLoghttp://www.blogger.com/profile/00883206907025045866noreply@blogger.com0Baslerstrasse 48, 4123 Allschwil, Schweiz47.5517077 7.538973899999999347.548811238007609 7.5346823655761712 47.554604161992394 7.5432654344238275tag:blogger.com,1999:blog-7386634157559615531.post-86700654845619679072022-11-25T17:18:00.005+01:002022-11-26T14:21:39.002+01:00Umami<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/6/63/Soy_sauce_2.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="296" data-original-width="353" height="296" src="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/6/63/Soy_sauce_2.jpg" width="353" /></a></div><p></p><blockquote><p>Mit dem Lehnwort umami (von japanisch うま味 <a href="https://de.wikipedia.org/wiki/Umami" target="_blank">umami</a> ‚Schmackhaftigkeit‘ wird in der Physiologie eine Qualität des Geschmackssinnes bezeichnet, die neben süß, sauer, salzig und bitter zu den grundlegenden Sinnesqualitäten der gustatorichen Wahrnehmung beim Menschen zählt. Sie wird im Deutschen meist mit herzhaft, würzig, auch fleischig oder pikant (ohne die Nebenbedeutung scharf) bezeichnet und wird als vergleichsweise lange anhaltend beschrieben.<br /></p></blockquote><p><i><a href="https://www.instagram.com/bali_umami_soulfood/" target="_blank">Bali Umami Soulfood</a></i> heisst das <a href="https://www.basellive.ch/blog/sali-ich-bi-neu/dhoi" target="_blank">Lokal</a>, gegenüber der <a href="https://www.thomaskirche.ch" target="_blank">Thomaskirche</a>, das balinesische Spezialitäten anbietet. Er macht sein eigenes <a href="https://bajuba.blogspot.com/2015/07/tempeh.html" target="_blank">Tempeh</a> aus Schweizer Sojabohnen, am Montag kann man es jeweils frisch kaufen,<br /></p><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/_GjqUK1sLMw" width="320" youtube-src-id="_GjqUK1sLMw"></iframe></div><br /> <p></p><p><br /></p><blockquote><p> </p></blockquote>jbLoghttp://www.blogger.com/profile/00883206907025045866noreply@blogger.com0Hegenheimerstrasse 216, 4055 Basel, Schweiz47.564376499999987 7.5630536-31.230194288120934 -133.0619464 90 148.1880536tag:blogger.com,1999:blog-7386634157559615531.post-62486727183365557972022-11-18T18:03:00.004+01:002022-11-18T18:10:02.754+01:00Proust<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/1/1e/Plaque_Marcel_Proust_44_rue_de_l'Amiral-Hamelin.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="629" data-original-width="800" height="315" src="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/1/1e/Plaque_Marcel_Proust_44_rue_de_l'Amiral-Hamelin.jpg" width="400" /></a></div>100. Todestag von Marcel <a href="https://fr.wikipedia.org/wiki/Marcel_Proust" target="_blank">Proust</a>.<p></p><blockquote><p>Il meurt le samedi 18 novembre 1922, emporté par une bronchite mal soignée, dans son appartemment du 44, rue de l'Amiral-Hamelin à Paris. Une <a href="https://www.musee-orsay.fr/fr/oeuvres/marcel-proust-sur-son-lit-de-mort-52683" target="_blank">photographie</a> prise par Man <a href="https://www.manray.net" target="_blank">Ray</a> le surlendemain de la mort de l'écrivain, à la demande de Jean <a href="https://de.wikipedia.org/wiki/Jean_Cocteau" target="_blank">Cocteau</a>, montre un Marcel Proust de profil, barbu, entouré de linge blanc sur son lit de mort, le 20 novembre. Les funérailles ont lieu le lendemain, mardi 21 novembre, en l'église Saint-Pierre-de-Chaillot, avec les honneurs militaires dus à un chevalier de la Légion d'honneur. <br /></p></blockquote><p>Célest <a href="https://fr.wikipedia.org/wiki/Céleste_Albaret" target="_blank">Albaret</a> erinnert sich: <br /></p><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/6pGQDba7I04" width="320" youtube-src-id="6pGQDba7I04"></iframe></div><br /> <p></p><p><br /></p>jbLoghttp://www.blogger.com/profile/00883206907025045866noreply@blogger.com044 Rue de l'Amiral Hamelin, 75116 Paris, Frankreich48.8683532 2.291850525.623663753657755 -32.8643995 72.113042646342251 37.4481005tag:blogger.com,1999:blog-7386634157559615531.post-41660447149413825362022-11-06T17:07:00.005+01:002022-11-07T13:58:41.123+01:00Burghof<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/f/fa/Alice_queen2.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="505" data-original-width="800" height="253" src="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/f/fa/Alice_queen2.jpg" title="Red Queen's Race" width="400" /></a></div><br /> <p></p><p>Basel Sinfonietta in <a href="https://www.baselsinfonietta.ch/de/konzerte/abo-konzerte/aufgang-und-absturz" target="_blank">Lörrach</a> zu Gast <br /></p><blockquote><p>Der Schweizer Komponist Mauro <a href="https://maurohertig.com" target="_blank">Hertig</a> lässt das Orchester mit <i>Losing the Red Queen’s Race</i> ein Spiel spielen, das nicht gewonnen werden kann. Eine musikalische Parodie auf die <a href="https://de.wikipedia.org/wiki/Red-Queen-Hypothese" target="_blank">Rote-Königin-Hypothese</a>, wonach alle Organismen einem evolutionären Druck unterworfen sind.<br />Und dann stürzt ein Flügel vom Himmel! Der Aufprall lässt das Instrument bersten und zerspringen, festgehalten in Bild und Ton. Das alles gehört zum Konzept des dänischen Komponisten Simon <a href="https://www.simonsteenandersen.com" target="_blank">Steen-Andersen und seinem «Piano Concerto».</a></p></blockquote><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/roOKPeV2UCc" width="320" youtube-src-id="roOKPeV2UCc"></iframe></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><p> </p><p> </p><p> </p>jbLoghttp://www.blogger.com/profile/00883206907025045866noreply@blogger.com0Herrenstraße 5, 79539 Lörrach, Deutschland47.61109 7.65918999999999881.4452473882104115 -62.653310000000005 90 77.97169tag:blogger.com,1999:blog-7386634157559615531.post-90675905612422230422022-10-24T22:40:00.003+02:002022-11-07T13:57:48.128+01:00Giselle<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/5/5b/Artgate_Fondazione_Cariplo_-_Giuliano_Bartolomeo%2C_Le_Villi.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="532" data-original-width="800" height="266" src="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/5/5b/Artgate_Fondazione_Cariplo_-_Giuliano_Bartolomeo%2C_Le_Villi.jpg" width="400" /></a></div><p>Die <a href="https://www.theater-basel.ch/de/giselle" target="_blank">Basler</a> bringen die <a href="http://www.ltddanse.com/Compagnie-78,ballet-du-grand-theatre-de-geneve-5,giselle-89.html" target="_blank">Genfer</a> <i>Giselle</i> aktualisert als Emigrantin. Dabei hätte sich eine <a href="https://bajour.ch/a/mCezC6Z1Gr6MghnI/und-alle-schauen-weg" target="_blank">näherliegende</a> Fassung angeboten: Da gibt es eine <a href="https://www.basler-in.ch/post/amanda-bennett" target="_blank">grausame</a> Königin der <a href="https://de.wikipedia.org/wiki/Wila_(Mythologie)" target="_blank">Wilis</a>, welche die Elfenhaftigkeit der Tänzerinnen erzwingt.</p><blockquote><p>Im historischen <a href="https://de.wikipedia.org/wiki/Giselle" target="_blank">Original</a> und im 19. Jahrhundert ist Albrecht/Loys sympathisch und wirklich in Giselle verliebt; auch Bathilde, seine Verlobte, ist eine freundliche Dame, die Sympathie für Giselle empfindet. Nach der russischen Revolution dagegen wurden diese beiden aristokratischen Figuren aus ideologischen Gründen zu selbstsüchtigen, hochmütigen, unedlen Charakteren umgedeutet, während man versuchte, den eifersüchtigen und zerstörerischen Hilarion als edle Figur aus dem Volke darzustellen.<br /></p></blockquote><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/ZrnCExNy1ag" width="320" youtube-src-id="ZrnCExNy1ag"></iframe></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><p><br /></p>jbLoghttp://www.blogger.com/profile/00883206907025045866noreply@blogger.com0Bd du Théâtre 11, 1204 Genève, Schweiz46.2017613 6.142679999999998617.891527463821156 -29.01357 74.511995136178854 41.29893tag:blogger.com,1999:blog-7386634157559615531.post-40363574876060119402022-10-20T15:48:00.001+02:002022-10-20T15:48:26.144+02:00Upright<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhIbvdH85sChfunsvXHs1Axd5BVAZ5Qfwt0hFpg5O4ec1LMUsn8tdBCfF68jRmszkHAnURgIOjy92G-KE_k9tovQSvQfD7zOhFdAW8gIpzkuFynIyK37f_R30WdVzebFlXT-nu3TK6uzQQ3ysTFa5RkPXpCmAuPAbWCj4kUeZA_Kj5hNPxdL_Fuhs78_g/s2438/Vikingur.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1096" data-original-width="2438" height="144" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhIbvdH85sChfunsvXHs1Axd5BVAZ5Qfwt0hFpg5O4ec1LMUsn8tdBCfF68jRmszkHAnURgIOjy92G-KE_k9tovQSvQfD7zOhFdAW8gIpzkuFynIyK37f_R30WdVzebFlXT-nu3TK6uzQQ3ysTFa5RkPXpCmAuPAbWCj4kUeZA_Kj5hNPxdL_Fuhs78_g/s320/Vikingur.jpg" width="320" /></a></div><p><span style="-webkit-text-size-adjust: auto; -webkit-text-stroke-width: 0px; background-color: white; caret-color: rgb(52, 58, 64); color: #343a40; display: inline !important; float: none; font-family: proxima-nova, sans-serif; font-size: 16px; font-style: normal; font-variant-caps: normal; font-weight: 400; letter-spacing: normal; orphans: auto; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; white-space: normal; widows: auto; word-spacing: 0px;">Víkingur Ólafsson hat offenbar freie Hand in der Konzeption seiner Alben. So ist <a href="https://www.deutschegrammophon.com/en/catalogue/products/from-afar-vkingur-olafsson-12765" target="_blank"><i>From afar</i></a> ein <a href="https://www.sfcv.org/articles/review/vikingur-olafsson-doubles-pleasure-program-two-pianos#" target="_blank">Hauskonzert</a> für György <a href="https://de.wikipedia.org/wiki/Gy%C3%B6rgy_Kurt%C3%A1g" target="_blank">Kurtág</a> geworden, ein Brief nach einem Besuch in Budapest.</span></p><p></p><blockquote><span style="-webkit-text-size-adjust: auto; -webkit-text-stroke-width: 0px; background-color: white; caret-color: rgb(52, 58, 64); color: #343a40; display: inline !important; float: none; font-family: proxima-nova, sans-serif; font-size: 16px; font-style: normal; font-variant-caps: normal; font-weight: 400; letter-spacing: normal; orphans: auto; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; white-space: normal; widows: auto; word-spacing: 0px;">J.S. Bach, Mozart, Brahms, Robert Schumann, Béla Bartók, Thomas Adès, Sigvaldi Kaldalóns, and an Icelandic folk song interspersed with wisps of Kurtág from that last composer’s Játékok (Games) collection. And if that wasn’t enough, Ólafsson was so reminded of his childhood, from the program and from the experience of having both a Steinway grand piano and a rickety <a href="https://www.sfcv.org/articles/review/vikingur-olafsson-doubles-pleasure-program-two-pianos" target="_blank">upright piano</a> in his parents’ apartment, that he decided to record two versions of this album — one on a grand, the other on an upright. <br /></span></blockquote><p></p><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/L7LyRayeWrQ" width="320" youtube-src-id="L7LyRayeWrQ"></iframe></div><br /> <p></p>jbLoghttp://www.blogger.com/profile/00883206907025045866noreply@blogger.com0Budapest, Ungarn47.497912 19.04023519.187678163821154 -16.116015 75.808145836178852 54.196484999999996tag:blogger.com,1999:blog-7386634157559615531.post-33273690502684222792022-09-18T15:34:00.002+02:002022-09-18T15:42:26.189+02:00Wahn<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/c/cc/Star-sizes.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="525" data-original-width="800" height="263" src="https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/c/cc/Star-sizes.jpg" title="Orion" width="400" /></a></div><p> <a href="https://www.baselsinfonietta.ch/de/konzerte/abo-konzerte/himmlischer-wahn" target="_blank">"Himmlischer Wahn" </a>ist der Titel des heutigen <a href="https://issuu.com/baselsinfonietta/docs/abo-brosch_re_saison_2022_23" target="_blank">Sinfoniett</a>a-Konzerts.<br /></p><p></p><blockquote><p><i><a href="https://youtu.be/p-3iLnXV90s" target="_blank">Imaginary Landscape No. 1</a></i> des US-amerikanischen Komponisten John <a href="https://bajuba.blogspot.com/2012/09/chage.html" target="_blank">Cage</a> gilt als Initialwerk der elektroakustischen Musik. Der Orchesterliederzyklus <a href="https://de.wikipedia.org/wiki/Let_Me_Tell_You_(Hans_Abrahamsen)" target="_blank"><i>Let me tell you</i></a> von hans Abrahamson, ein neuer Monolog aus den 483 Worten Ophelias aus Shakespeares «Hamlet». Die finnische Komponistin Kaija <a href="https://saariaho.org/works/ciel-dhiver/" target="_blank">Saariaho</a> blickt in den <a href="https://youtu.be/JP1jjEOnSTw" target="_blank"><i>Ciel d'hiver</i> </a>und sieht den Orion. <i>… der Himmel, gerade noch so klar, verdüstert sich plötzlich …</i> heisst es im Titel des Orchesterstücks des Schweizer Komponisten Michael <a href="https://de.wikipedia.org/wiki/Michael_Jarrell" target="_blank">Jarrell</a>.</p></blockquote><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/FcveHFQ6Xpo" width="320" youtube-src-id="FcveHFQ6Xpo"></iframe></div><br /> <p></p>jbLoghttp://www.blogger.com/profile/00883206907025045866noreply@blogger.com0Konzertgasse 1, 4051 Basel, Schweiz47.554303399999988 7.589847323.778795406421189 -27.5664027 71.32981139357878 42.7460973tag:blogger.com,1999:blog-7386634157559615531.post-32043083720358359512022-09-02T12:24:00.005+02:002022-09-02T17:48:51.491+02:00Viñoly<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiJJxlvi_cDWkslG3erX2laavVtbulRLguXjPNFFaFnpHHaBNigEndq0yCo5IiQhNcVhqtTF6wUn2YZrlP0IR5urpbuHi7XBYD_7Nj6mnfZ_523IG-OKMm9Kq2LKt97VCqduQU9f8THu-RVxiOzNKuYwWjqfl5WNLaJkUs8A941B4EPk0k6XonHSwfGug/s621/vinoly.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="467" data-original-width="621" height="241" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiJJxlvi_cDWkslG3erX2laavVtbulRLguXjPNFFaFnpHHaBNigEndq0yCo5IiQhNcVhqtTF6wUn2YZrlP0IR5urpbuHi7XBYD_7Nj6mnfZ_523IG-OKMm9Kq2LKt97VCqduQU9f8THu-RVxiOzNKuYwWjqfl5WNLaJkUs8A941B4EPk0k6XonHSwfGug/s320/vinoly.jpg" width="320" /></a></div>Als elektronische Keyboard gibt ja den kreisfömigen Piano Arc, aber einen Konzertflügel mit ergonomischer Tastatur hat sich ein <a href="https://vinoly.com/article/introducing-maene-violy-concert-grand-piano/" target="_blank">Architekt</a> ausgedacht. Nachdem sich <a href="https://bajuba.blogspot.com/2020/04/maene.html" target="_blank">Barenboim</a> ein Modell mit paralleler Saitenausrichtung bauen liess, haben sich nun auch die <a href="https://www.chrismaene.be/the-maene-vinoly-concert-grand/" target="_blank">Tasten</a> dem Pianistenarmen angepasst.<br /><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/utWEMSzMt2E" width="320" youtube-src-id="utWEMSzMt2E"></iframe></div><br /><p><br /></p>jbLoghttp://www.blogger.com/profile/00883206907025045866noreply@blogger.com0Industriestraat 42, 8755 Ruiselede, Belgien51.0431798 3.410149122.732945963821152 -31.746100900000002 79.353413636178843 38.5663991tag:blogger.com,1999:blog-7386634157559615531.post-6932910228023208572022-08-19T18:38:00.001+02:002022-08-20T18:02:28.520+02:00Eidinger<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/3Y3_iw4Hp7w" width="320" youtube-src-id="3Y3_iw4Hp7w"></iframe></div><p>Die <a href="https://shop.fondationbeyeler.ch/" target="_blank">Fondation</a> liebt hochkarätige Vorleser, <a href="https://bajuba.blogspot.com/2015/02/keanu.html" target="_blank">Keanu</a> liest Gaugin, <a href="https://bajuba.blogspot.com/2017/04/monet.html" target="_blank">Wilson </a>liest Monet, jetzt also Lars <a href="https://de.wikipedia.org/wiki/Lars_Eidinger" target="_blank">Eidinger</a> über Mondrian. Er liess sich ja selbst schon als <a href="https://youtu.be/3Y3_iw4Hp7w" target="_blank">Pinsel</a> benutzen. Auf <a href="https://www.instagram.com/larseidinger/" target="_blank">Instagram</a> hat er bis zum <a href="https://www.klassikradio.de/magazin/news/lars-eidinger-loescht-seinen-instagram-account" target="_blank">Überdruss </a>fotographiert, Und er ist auch Disk Jockey.<br /></p><p></p><blockquote><p>Bereits seit 2001 veranstaltet Lars Eidinger seine legendäre Partyreihe der <a href="https://www.fondationbeyeler.ch/programm/kalender?tx_events_pi1%5Baction%5D=show&tx_events_pi1%5Bcontroller%5D=Event&tx_events_pi1%5Bdate%5D=1711&tx_events_pi1%5Bevent%5D=226&cHash=584290c6a526ea8a0456f4e453ea8c0b" target="_blank">«Autistic Disco»</a> und begeisterte damit tausende Tanzwütige. Das Partyformat «Autistic Disco - Pop Is Pop and Art is Art» steht für eklektische, genreübergreifende Popmusik von Rap über Elektronik bis Techno. <br /></p></blockquote><p>Wegen der Wasserschäden des heftigen Gewitters wurde die Veranstaltung<a href="https://telebasel.ch/2022/08/18/fondation-beyeler-bleibt-wegen-unwetter-geschlossen/?channel=105100" target="_blank"> abgesagt. </a><br /></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen="" class="BLOG_video_class" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/RgJfDl288ok" width="320" youtube-src-id="RgJfDl288ok"></iframe></div><br /><p><br /></p>jbLoghttp://www.blogger.com/profile/00883206907025045866noreply@blogger.com0Baselstrasse 101, 4125 Basel, Schweiz47.588102199999987 7.651016119.277868363821142 -27.5052339 75.898336036178833 42.8072661